【AIイラスト】コピペで完成！画像生成プロンプト10選

AIでイラストを作ってみたいのに、「どんな言葉を入れればいいの？」と迷ってしまうことはありませんか。

画像生成AIは、プロンプトの書き方を少し変えるだけで、ぬいぐるみ風、アニメ風、ポスター風など、さまざまな表現を試せます。また、ChatGPTの画像生成やGeminiの画像生成（Nano Banana）など、利用するサービスやモデルによって、指示の反映され方や得意な表現にも違いがあります。

たとえば弊社が提供するKanataでは、生成AIチャット欄から複数のAIモデルを選択できるため、プロンプトの作成や改善を試しながら、自分に合った使い方を探せます。

この記事では、2026年8月時点でXに投稿されている画像生成プロンプトを参考に、画像生成AI初心者でも試しやすいAIイラスト用プロンプトを10個紹介します。まずは気になるものを選び、自分の作りたい画像に合わせて少しずつ調整してみてください。

画像生成AIのプロンプトは「完成イメージ」を伝える指示文

画像生成AIで使う「プロンプト」とは、AIに「どんな画像を作りたいか」を伝えるための指示文です。

たとえばChatGPTの画像生成では、作りたい画像を文章で説明して新しい画像を生成できるほか、既存の画像をアップロードして「背景を変える」「一部の要素を追加する」といった編集を指示することもできます。OpenAI「Images in ChatGPT」

プロンプトは長ければよいわけではありません。まずは「何を描くか」「どんな画風にするか」「どんな雰囲気にするか」「背景や構図などの条件」の4つを決めると、完成イメージを整理しやすくなります。

• 主役：何を描くか
• 画風：アニメ風、線画、フラットイラストなど
• 雰囲気：かわいい、落ち着いた、にぎやかなど
• 条件：背景、色味、文字の有無、縦長・横長など

画像生成AIの初心者の場合は、ゼロからプロンプトを作るより、公開されているAI画像生成プロンプト例を参考にしたほうが始めやすいです。ただし、同じプロンプトでも、使うツール、モデル、設定、生成タイミングによって結果は変わります。OpenAIのプロンプトエンジニアリング解説でも、モデル生成物は非決定的で、モデルの種類やバージョンによって挙動が変わる可能性があると説明されています。OpenAI API Docs「Prompt engineering」

今すぐ使える画像生成プロンプト５選

ぬいぐるみ化設計図プロンプト

「ぬいぐるみ化設計図プロンプト」は、キャラクターや人物、動物などを、ぬいぐるみの設計図のような見せ方にしたいときの参考になります。

添付画像のキャラクターを分析し、このキャラを「公式ぬいぐるみ化するための設計図」にした画像を作ってください。

ただ可愛くデフォルメしたイラストではなく、
「このキャラが本当にぬい化されるなら、こう設計される」
「うちの子の可愛さと性格が、ぬい仕様に落とし込まれている」
「保存したいし、自分のキャラでも試したい」
と感じられる、“ぬい化設定資料”のような完成度にしてください。

重要なのは、参照画像ごとにまったく違うぬいになることです。
どのキャラにも当てはまる平均的なぬいではなく、
参照画像から読み取れる
顔立ち、表情、髪型、髪色、服装、モチーフ、性格、口調、空気感、年齢感、感情の癖、強がり方、甘え方、距離感、見栄、照れ、寂しがり屋っぽさ、プライド、生活感
などをもとに、
「このキャラなら、ぬいになってもこういう顔をしていそう」
「こういう触り心地や仕様が似合いそう」
と感じられる内容にしてください。

ぬいのデザインは、
かわいく、
抱きしめたくなり、
そのキャラらしさが強く出ていて、
でも“量産型ぬい”ではないことを重視してください。

画面は「ぬい化設計図」「ぬい仕様書」「ぬいぐるみ開発シート」風にしてください。

構成は以下を基本にしてください：

中央：完成ぬいの全身正面図を大きく

周囲：顔アップ、横向き、小さな背面図、ディテール拡大など

余白：ぬい仕様メモや小さな注記

必要に応じて、ちびサイズの表情差分や反応アイコンを少し追加

必ず入れてほしい要素：

ぬいの正面全身図

顔の拡大図

服や髪型のぬい的アレンジ

手ざわり・素材感が伝わる仕様メモ

そのキャラらしい“ぬいならではの特徴” 3〜6個

名前表示

小さなキャッチコピー 1つ

仕様メモの例としては、

ふわふわ前髪仕様

つん顔標準搭載

褒めると少し機嫌がよく見える

放置するとちょっと不満そう

甘えモード時ほっぺ微熱

強がり顔刺繍

さみしさ感知しっぽ

圧を感じる目線再現
などのように、
そのキャラを知っている人が「わかる」と思える、少し笑えて可愛い情報にしてください。
ただし、例文はそのまま使わず、参照キャラごとに新しく考えてください。

とても重要：

キャラクターが変われば、ぬいの表情、デフォルメの仕方、刺繍の雰囲気、仕様メモ、可愛さの方向性が別物レベルで変わるようにしてください

ただの“かわいいぬい”で終わらせず、そのキャラ固有の可愛さ・不器用さ・照れ・圧・甘え・独特の癖がにじむようにしてください

テンプレ感のある generic なぬい説明にしないでください

キャラ本人の魅力を、ぬい化という形で再解釈してください

見た目の方向性：

日本のキャラクターぬいぐるみ企画書っぽい

おしゃれで整理されたレイアウト

余白のあるデザイン

文字は少なめで大きく読みやすく

情報はあるが、ごちゃつかない

保存したくなる可愛さ

Xでスクショされやすい強い絵面

文字情報は日本語で、以下くらいに絞ってください：

タイトル：「ぬい化設計図」またはそれに類する見出し

キャラクター名：【キャラクター名】

キャッチコピー：1行

仕様ポイント：3〜6個

小さな注記：2〜4個程度

キャラ本人も、小さく補助的に入れて構いません。
その場合は、完成ぬいを見て
「なんでこんなに似てるの…」
「いや、ちょっと可愛すぎない？」
「別に、欲しいとかじゃないし」
のような、そのキャラらしい反応を見せてください。
ただし主役はあくまで“ぬい化された姿”です。

全体は、
かわいい、
おしゃれ、
少し笑える、
キャラ愛がある、
保存したくなる、
自分のキャラでも試したくなる
仕上がりにしてください。

顔と雰囲気は参照画像を維持してください。
キャラクター名：【キャラクター名】
アスペクト比3:4。本当に販売されていそうな完成度で、でも少しだけ「その子の性格がバレすぎている」可笑しさも残してください。
全体の雰囲気は、ぬくもりがあり、やわらかく、見た瞬間に「抱きしめたい」と思える方向で仕上げてください。

アニメ・マンガ風ポップアート変換プロンプト

「アニメ・マンガ風ポップアート変換プロンプト」は、キャラクターや画像の雰囲気を、アニメ調やマンガ風、ポップアート風に寄せたいときに参考になります。

このイラストを現代アニメ・漫画の影響を基調とした、ポップアート×ストリートアート風スタイルに変換してください。シャープでクリーンな線画とフラットシェーディングをメインに色彩豊かに表現。複雑な幾何学模様など含むスタイリッシュな雰囲気。ベン・デイ・ドットでグラデーションとテクスチャを加味。ネオンカラー中心の鮮やかでコントラストの強い配色で、グラフィカルかつスタイリッシュな雰囲気に。ただし文字は入れないこと。元のイラストの構図・キャラクターを維持。

アニメ設定資料風キャラクター線画プロンプト

「アニメ設定資料風キャラクター線画プロンプト」は、キャラクターを設定資料のように整理して見せたいときに参考になります。

参照画像をキャラクターデザインのベースとして使用し、「商業アニメ制作現場で使用される、プロ仕様のキャラクター線画設定資料」を描く。

キャラクターの顔、髪型、髪色、瞳、輪郭、体型、シルエット、衣装デザイン、頭身、全体の印象を正確に維持すること。

キャラクターのアイデンティティを絶対に崩さない。
別キャラクターとして描き直さない。

完成イラストではない。
コンセプトアートではない。
ポスターではない。

目的は、
アニメーター・作画監督・動画担当へ向けた、
作画共有用の設定資料。

画面は、
白背景の設定資料レイアウト。

複数の線画を、
資料ページとして整理して配置する。

以下を含める：

・正面顔
・斜め顔
・横顔
・表情差分
・目のアップ
・髪の流れ確認
・全身正面
・全身背面
・腕や手の形状確認
・衣装ディテール
・靴デザイン
・アクセサリー構造

キャラクターは、
クリーンなアニメ線画のみで描写する。

彩色しない。
ベタ塗りしない。
厚塗りしない。
レンダリングしない。

線は、
日本のTVアニメ制作現場のような、
細めで整理された鉛筆線画またはクリーンアップ線。

ラフすぎない。
漫画線にならない。
スケッチ感を出しすぎない。

現場用設定資料として、
読みやすさと構造理解を最優先する。

ページ内には、
小さな手書きメモ、
矢印、
パーツ指示、
簡易注釈、
衣装構造メモ、
髪の流れ指示などを自然に追加する。

レイアウトは、
日本の90年代〜2000年代アニメ設定資料集のような空気感。

情報密度は高いが、
見やすく整理されている。

紙面として自然な余白を持たせる。

誌面全体は、
スキャンされた実物の設定資料集のような空気感。

軽微な紙の質感、
わずかな印刷感、
コピー紙感、
スキャン感を自然に加える。

完成されたアート作品ではなく、
「実際の制作資料」に見えることを最優先する。

中学生風文化祭ポスター（アニメ調）プロンプト

「中学生風文化祭ポスター（アニメ調）プロンプト」は、学校行事のポスターのような雰囲気を出したいときに参考になります。

中学生がめっちゃ頑張って描いた文化祭のポスターの画像を作成。中学生をアニメキャラ風にした人物が描かれているが絶妙にデッサンが狂っている。画材はアクリル絵の具。

広告用バナー画像生成プロンプト

広告用バナー画像生成プロンプトは、視覚的でデザイン性の高い広告のような雰囲気を出したい時に参考になります。バナー内容を変更するだけで、汎用的に使用できます。

ドーナツ店のオープン記念バナーを作ってください。
あなたはプロのデザイナーです。
以下内容を意識して購入を促す内容にしてください。

・ドーナツの大きさと躍動感
・視線導線
・訴求力が高い
・文字のジャンプ率やメリハリ
・グラフィック要素をいれて遊び心あるテキスト
・次回行動を促しやすくなるように見やすく分かりやすく指示

英語プロンプトで作るAIイラスト５選

ここでは、英語で投稿されている画像生成AI プロンプトを紹介します。英語のプロンプト名は元の記載をそのまま使い、日本語で意味の目安を補足します。

Notion Mono Editorial Illustration / Notion風シンプル&モノトーンイラスト

ブログ、解説記事、サービス紹介、資料のワンポイントに使いやすい雰囲気を作りたいときに参考になります。派手なキャラクター表現よりも、白背景、黒い線、余白、シンプルな人物や小物などと相性がよいです。

A simple black-and-white illustration of a [subject] in [outfit], [doing action], with a [facial expression] expression, in a Notion-style minimalist editorial aesthetic, clean line art, flat monochrome design, simple shapes, subtle hand-drawn feel, minimal detail, expressive posture, clean white background, neat modern layout, soft playful character style

Anime Streetwear Character Illustration / ストリートファッションを取り入れたアニメ調キャラクターイラスト

パーカー、スニーカー、キャップ、オーバーサイズの服、都会的な背景などを入れると、方向性が伝わりやすくなります。キャラクターの年齢感や表情、ポーズまで指定すると、AIイラストの完成イメージを調整しやすいです。

Create a stylized illustration of {character_name} from {franchise}.

Character Analysis:

Derive the character’s core personality archetype based on canon portrayal (e.g., heroic, calm, mysterious, aggressive).
Identify the signature color from the original design and use it as the primary visual accent.

Pose & Body Language:

Generate an iconic pose that reflects the personality archetype:
Energetic / Heroic: dynamic action, wide stance, explosive movement
Calm / Confident: balanced, relaxed posture, minimal motion
Dark / Mysterious: low stance, subtle movement, sharp or hidden gaze
Aggressive / Intense: forward-leaning attack stance, visible tension, clenched fists

Facial Expression:

Match expression precisely to the character’s personality and emotional tone.

Art Style:

Anime × streetwear × graphic poster hybrid
Clean lineart, semi-flat shading, high contrast
Modern, minimal, and visually striking

Composition:

Vertical format ({aspect_ratio})
Off-center subject placement
Strong diagonal visual flow
Layered depth for a dynamic poster feel

Outfit Design:

Reimagine the original costume as modern streetwear / techwear
Preserve recognizable identity elements of the character

Color Palette:

Dominant clean white background
Use signature color as the primary accent
Add one secondary accent (complementary or analogous tone)
Keep palette minimal, bold, and high-contrast

Background:

Abstract geometric poster layout
Use negative space effectively
Integrate subtle accents using the character’s color theme

Effects:

Energy strokes, paint lines, and motion accents
Effects should follow the character’s energy and color identity

Lighting:

Sharp directional lighting
Crisp shadows
Subtle glow using the signature color

Rendering Quality:

Ultra-clean vector-style finish
Poster-quality composition
4K resolution, high detail

Decorative Folk Flat Illustration / 民芸風の装飾イラスト

花、鳥、太陽、月、植物、動物などのモチーフと相性がよく、絵本、雑貨、ポスター、パッケージ風の画像を作りたいときに参考になります。

Please transform the entire image into a single Decorative Folk Flat Illustration with Doodle elements. Use a bold and playful color palette, completely different from the original image.
Simplify all details into clean, flat shapes with a handmade, slightly imperfect feel, as if drawn on a sheet of white paper. The overall style should look cute, childlike, and whimsical.

Crayon-Style Childlike Illustration / クレヨンで描いた、子どもらしく素朴なイラスト

手描き感、あたたかさ、少し不揃いな線を出したいときに参考になります。モチーフは、太陽、家、犬、猫、花、家族など、シンプルなもののほうが雰囲気を出しやすいです。

Rework the given image into a crayon-style illustration, transforming the entire scene into something that feels hand-drawn by a 10-year-old. Keep the forms simple and slightly imperfect, like a child’s drawing.

Avoid using the original color palette—replace it with bright, playful crayon colors on a clean white paper background. Aim for a soft, cute, and innocent aesthetic.

Incorporate fun, childlike details such as castles or towers, candy, stars, clouds, and other whimsical decorations to amplify the playful vibe.

The final result should feel charming, colorful, and full of childlike imagination.

Cinematic Character Design Sheet / 映画的な雰囲気のキャラクターデザイン資料

ファンタジー、SF、アクション、ミステリーなど、世界観のあるキャラクター作りと相性がよい方向性です。たとえば、「未来都市の探偵」「砂漠を旅する冒険者」「魔法学校の先生」など、キャラクターの役割を入れるとストーリー性が出しやすくなります。

Create a cinematic, film-production-grade character design sheet intended for a director, casting team, and costume department. This must feel like a high-budget animated film pitch board, not a generic model sheet. CORE DIRECTIVE (NON-NEGOTIABLE)No generic layouts No evenly spaced grids No symmetry for the sake of neatness Composition must feel art-directed, intentional, slightly asymmetrical Every section should feel placed, not auto-generated CHARACTER IDENTITY Name: [Full character name] Alias / ID: [Nickname, codename, symbolic title] Age: [Real or stylized age logic] Height: [Exact height in cm/ft] Build: [Detailed body type with nuance — proportions, weight distribution, posture tendencies] Ethnicity / Design Language:[Real-world influence or stylized hybrid approach — Pixar-esque, anime-inspired, culturally grounded, etc.] FACE DESIGN Structure:[Face shape, bone structure, exaggeration level, asymmetry] Skin / Surface:[Texture, tone, subsurface softness, imperfections, stylization level] Eyes:[Size, spacing, color, expressiveness, quirks] Hair:[Style, texture, behavior (physics), imperfections, movement logic] Distinct Features:[Any defining traits — scars, dimples, stretch, elasticity, etc.] PSYCHOLOGICAL PROFILE (DRIVES PERFORMANCE) Core Traits:[3–5 dominant personality traits] Internal Conflict:[What they want vs what sabotages them] Behavior Patterns: [Habit 1] [Habit 2] [Habit 3] Emotional Baseline:[Default emotional state + how quickly it shifts] PERFORMANCE DIRECTION (CRITICAL) Character must feel like a real actor caught mid-moment, not posing. Expression Notes: Micro-expressions required (lip tension, eye movement, eyebrow shifts) Avoid staged symmetry Capture transitional emotion (before/after reaction) Body Language: [Posture tendencies] [Movement rhythm: stiff, bouncy, dragging, sharp, etc.] [Idle behavior: fidgeting, stillness, tension] WARDROBE (PRODUCTION-REALISTIC WITH STYLIZATION) Primary Outfit: [Garment 1: fabric type, wear, imperfections] [Garment 2: fit, distortion, stitching details] [Layering logic] Footwear:[Material, wear patterns, realism vs stylization] Accessories:[Functional + character-revealing items] Props:[Objects frequently carried that reinforce personality] MATERIAL & TEXTURE ACCURACY Fabrics must show stretch, stitching, wrinkles, wear Surfaces must avoid plastic look unless intentionally stylized Skin should have soft light interaction, slight bounce Include imperfections: dirt, smudges, aging, usage marks TURNAROUND REQUIREMENTS (STRICT CONSISTENCY) Generate full-body turnaround with identical proportions and design fidelity: Front View 3/4 View Side View Back View 3/4 Back View No drift in proportions, face, or costume. HEAD STUDY (ACTOR REFERENCE QUALITY) Include expressive head variations: Front (neutral or controlled expression) 3/4 (primary personality expression) Profile (structure clarity) Looking Down (emotion: [insert]) Looking Up (emotion: [insert]) Dynamic Angle (emotion: [insert intense state]) Expressions must feel captured mid-thought, not posed. CINEMATIC PORTRAIT (FILM STILL) Environment:[Specific location tied to character behavior] Lighting:[Motivated sources — practical lights, ambient glow, contrast level] Color Tone:[Palette direction — warm, cool, mixed, stylized] Expression:[Specific narrative moment] Camera:[Real-world lens feel — 50mm, 85mm, etc.] Shallow depth of field, cinematic realism CAMERA + LIGHTING SPECIFICATIONS Full Body: Lens: [e.g., 35mm] Lighting: soft key + bounce Natural exposure, no HDR Portrait: Lens: [e.g., 85mm] Depth of field: shallow Focus priority: eyes and expression COMPOSITION & LAYOUT Clean but art-directed sheet layout Neutral background (gray or soft tone) for turnaround Structured but visually dynamic section placement Include: Height scale reference Annotation callouts (fabric stretch, personality cues, prop usage) Wardrobe breakdown section Notes for production Layout must feel like a premium studio presentation board STYLE [Define clearly] Examples: Pixar-style stylized realism Hyper-expressive animation realism Semi-realistic cinematic character design Must include: Appealing exaggeration Soft geometry Cinematic lighting High emotional readability CONSISTENCY RULE (STRICT) Face, proportions, costume, and details must remain identical across all views and sections No reinterpretation between angles. OUTPUT QUALITY Extremely high detail Sharp focus Production-ready fidelity Suitable for film development, merchandising, and pitch decks

「説明文」としてプロンプトを書くと始めやすい

画像生成AIプロンプトは、単語を並べるだけでなく、完成イメージを文章で説明する意識を持つと書きやすくなります。GoogleのGeminiの画像生成（Nano Banana）に関する公式ガイドでも、単語を並べるより、場面を説明する文章のほうが一貫した画像になりやすいという趣旨の案内があります。Google AI for Developers「Gemini API Image generation」

たとえば、「猫、かわいい、イラスト」だけではなく、次のように書くと、AIに伝える情報が増えます。

「白い背景に、赤いリボンをつけた丸い猫のキャラクター。やわらかい線のアニメ風で、明るく親しみやすい雰囲気」

このように、主役、特徴、画風、背景、雰囲気を一文にまとめるだけでも、画像生成の基本練習になります。Adobe Fireflyのヘルプでも、プロンプト欄には作りたい画像の詳細な説明を入力し、必要に応じて色調、照明、カメラ角度などを指定できると案内されています。Adobe Help Center「Create images from text prompts」

プロンプトを書き換えるときのコツ

画像生成AIのプロンプトを使うときは、まず元のプロンプトをそのまま試し、次に自分の作りたいモチーフへ置き換える流れがおすすめです。

たとえば、次の順番で調整すると、どの変更が結果に影響したのかが、わかりやすくなります。

• 元のXポストを開き、プロンプトの意図を確認する
• 主役だけを自分の作りたいものに置き換える
• 画風や雰囲気は大きく変えずに1回生成する
• うまくいかない部分を1つだけ修正する
• 背景、色味、構図などを少しずつ足す

うまくいかないときは、プロンプトを長くするより、いったん要素を減らすのも有効です。たとえば、「文化祭ポスター、教室、5人の学生、文字入り、屋台、ステージ、花火、アニメ調」のように要素が多い場合は、「文化祭ポスター風、アニメ調、笑顔の学生、明るい色」くらいに絞ると、方向性を確認しやすくなります。

AI画像生成は、一度で完成させるより、生成結果を見ながら少しずつ調整するほうが扱いやすいです。

生成した画像を公開する前に確認すること

画像生成AIで作った画像をSNSやブログに載せる前に、最低限、次の点を確認しましょう。

• 使ったAIツールの利用規約に反していないか
• 人物画像の場合、肖像権やプライバシーに配慮できているか
• 既存キャラクターや実在人物に似すぎていないか
• 画像内の文字が誤っていないか
• 商用利用する場合、利用条件を確認しているか

著作権については、文化庁の資料で「作風・画風などのアイディアは著作権法による保護の対象に含まれない」と説明されています。一方で、他人の著作物を利用する行為では、原則として著作権者の許諾が必要であり、著作権侵害の判断では類似性と依拠性が問題になるとされています。文化庁では「AIと著作権について」に加え、「AIと著作権に関するチェックリスト＆ガイダンス」などの資料も公開しているため、公開・商用利用の際は最新の案内も確認してください。文化庁「AIと著作権について」

つまり、「○○風」という言葉だけで直ちに著作権侵害になるとは限りませんが、既存作品の具体的な表現に近づきすぎると問題になる場合があります。公開・商用利用の前には、各ツールの規約と権利面を確認するのがおすすめです。

まとめ

画像生成AIは、プロンプトの書き方によって仕上がりが大きく変わります。とはいえ、最初から完璧な指示文を作る必要はありません。

今回紹介したようなX発の画像生成プロンプトを参考にすれば、ぬいぐるみ風、アニメ風、ポスター風、フラットイラスト風など、さまざまな表現を気軽に試せます。また、ChatGPTの画像生成やGeminiの画像生成（Nano Banana）など、複数の画像生成AIで同じプロンプトを試してみると、それぞれの表現や指示の反映され方の違いを確認できます。

まずは気になるプロンプトを1つ選び、引用元のXポストも確認しながら、自分の作りたいモチーフに置き換えてみましょう。生成結果を見ながら、背景、色、構図などを1つずつ調整していくのがコツです。

うまくいったプロンプトや調整方法は、あとから再利用できるように残しておくと便利です。Kanataのようにプロンプトを蓄積・共有できる環境を活用すれば、個人の試行錯誤をチームのナレッジとして活かしやすくなります。

画像生成AIは、一度の生成で完成させるというより、AIとやり取りしながら少しずつ理想のイメージへ近づけていく使い方がおすすめです。

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